Klangmeditation Seelenklänge

Pascale Van Coppenolle

Pascale Van Coppenolle Organiste concertiste Profil Organiste concertiste de renommée internationale, Pascale Van Coppenolle se distingue par un jeu à la fois vif, détaillé et souple, ainsi que par un art raffiné et inventif de la registration. Son approche artistique se caractérise par des programmes originaux, mêlant répertoire ancien et contemporain, et mettant en lumière des compositeurs et compositrices parfois méconnus. Son répertoire couvre plus de six siècles de musique, avec une passion particulière pour l’improvisation expérimentale. Biographie De nationalité belge, Pascale Van Coppenolle est née à Tokyo et grandit dans un environnement familial propice aux arts, son père pratiquant en amateur le piano et l’orgue. Après une première formation musicale à Londres, elle entreprend des études d’orgue au Conservatoire Royal de Liège sous l’impulsion d’Hubert Schoonbroodt. Elle y obtient de nombreux prix, dont le Prix Gustave Deruyts, ainsi que le diplôme supérieur d’orgue avec grande distinction. Elle perfectionne ensuite sa formation auprès de maîtres renommés tels qu’André Isoir, Bernard Lagacé, Luigi Ferdinando Tagliavini, Harald Vogel et Xavier Darasse. Parallèlement, elle approfondit l’écriture musicale auprès du professeur Friedrich Jaecker à la Hochschule für Musik de Cologne, où elle obtient son diplôme avec un mémoire consacré à l’usage de l’orgue dans la musique contemporaine. Pendant plus de vingt ans, elle mène une intense activité pédagogique en Belgique et au Luxembourg, tant dans le domaine de l’orgue que de la théorie musicale, développant notamment des approches innovantes dans l’enseignement de l’écriture. Parallèlement, elle poursuit une carrière de concertiste internationale en soliste et en ensemble, se produisant notamment au Luxembourg, en Belgique, en France, aux Pays-Bas, en Allemagne, aux États- Unis, au Brésil, au Japon, en Pologne, en Irlande, en Italie et en Suisse. Elle a été titulaire pendant treize ans de l’orgue historique (1693) de l’église des Trinitaires de Vianden (Luxembourg), où elle a également organisé des cycles de concerts. Elle est fondatrice du festival transfrontalier « Musiques au temps des Trinitaires » (« Musik zur Zeit der Trinitarier »), consacré au rayonnement de cet ordre peu connu dans cette région transfrontalière. En 2007, elle est nommée sur concours organiste titulaire du Temple Allemand de Bienne et professeure d’orgue à la Haute Ecole des Arts de Berne (HKB). En 2017, elle développe la classe d’orgue à l’Ecole de Musique de Bienne. Elle prend sa retraite au Temple allemand fin 2023 et dans l’enseignement en juin 2025. Pendant cette quinzaine d'années, elle développe de très nombreux projets interdisciplinaires, en collaboration avec des artistes visuels de renommée internationale, des danseurs et performeurs, et conçoit des projets originaux destinés à faire découvrir l’orgue à de nouveaux publics, notamment aux enfants, dans des formats ludiques et innovants. Libérée des contraintes institutionnelles, elle consacre désormais une part importante de son temps à ses projets artistiques, à la recherche personnelle et au voyage. Pratique et improvisation Pascale Van Coppenolle pratique aussi l’organetto, qu’elle explore tant dans le répertoire médiéval que dans l’improvisation expérimentale. Elle développe dans ce cadre des collaborations avec de nombreux artistes issus de différents horizons. L’improvisation libre occupe une place centrale dans sa démarche artistique, tant au grand orgue qu’à l’organetto, où elle développe un langage personnel, à la croisée de la tradition et de l’exploration sonore contemporaine. Elle a notamment réalisé un double CD enregistré sur les orgues du Temple Allemand de Bienne (2015), dont le second volet est consacré à l’improvisation avec l’orgue à vent dynamique, en solo et en duo avec d’autres instrumentistes, recevant d’excellentes critiques. Elle collabore également avec le chanteur diphonique Stephanos Anderski dans le cadre de méditations sonores visant à favoriser des états de conscience modifiée, explorant l’impact des fréquences sonores sur l’auditeur.